Rajaa hakua
Hakuohje

Taju

Taju on Taideyliopiston avoin julkaisuarkisto. Arkistoon tallennetaan Taideyliopistossa tuotettua kokotekstiaineistoa kuten väitöksiä, opinnäytetöitä, taiteellista tutkimusta, tieteellisten artikkeleiden rinnakkaistallenteita, julkaisusarjoja, oppimateriaaleja sekä digitoituja nuotteja, äänitteitä ja konserttitallenteita. Osa aineistosta on vapaasti saatavissa (Open Access) ja osa on käytettävissä vain kirjaston Taju-työasemilla. Jotkin aineistot ovat myös käytettävissä Taideyliopiston tunnuksilla.

Kokoelmat

Näytetään 1 - 10 / 10

Viimeksi tallennetut

  • How to be a medium
    Condit, Oo
    Acta Scenica : 70 (Taideyliopiston Teatterikorkeakoulu, 2026)
    Opinnäyte (tohtori)
    The medial position of the actor–the actor-as-between–acts as the entry point to my doctoral artistic research. Following the research question of how are performing bodies assembled, it seeks to show how recurrent arrangements and relations of the 'theatre machine' perform (on) actorly bodies, while opening towards wider questions of bodily becoming within material-discursive, techno-fleshly assemblages. It also explores the transformative potentials of weird and queered becomings, tending to alien possessions and wavering outlines. As an actor researcher, my primary research strategy has been to find ways to stage and inhabit my research problems. I have put together experimental 'altered theatres' to perform the research and invite the research to perform on me. Repeatedly, I have framed myself as a kind of sensor to trace and make sense of my own transformations. The research publication builds upon these experiments, while becoming an experimental stage of its own. How to Be a Medium consists of an audio play, a through-composed essay, and an audio introduction, all of which can be accessed also as written text complete with references and footnotes. In addition, it holds video works and other materials, which expose and expand on the trajectories of the research. I wanted the publication to be approachable in many ways, that it might speak about but also perform the research, be an artwork as well as research writing. On this final stage, it invites the listener-reader-viewer to become its embodied medium.
    Tiivistelmä Taiteellinen tutkimukseni lähtee liikkeelle näyttelijästä välissä olijana, välineenä ja välittäjänä. Se kysyy, kuinka esiintyvät ruumiit saavat muotonsa, ja tekee näkyväksi, kuinka teatteriapparaatin totunnaiset järjestelyt esiintyvät näyttelijän ruumiissa. Samalla tutkimukseni pohtii, kuinka ruumiillinen kokemus muovautuu materiaalisissa, sosiaalisissa ja teknologisissa kokoonpanoissa. Se tekee tilaa oudoille kytköksille, kvääreille ruumiillisuuksille, soluttautuneille toimijoille ja häilyville ääriviivoille, ja havainnoi niissä piileviä muutoksen mahdollisuuksia. Näyttelijä-tutkijana ensisijainen tutkimusstrategiani on ollut tutkimusongelmani näyttämöllistäminen ja asuttaminen. Kokoonpanemani 'muunnellut teatterit' ovat toimineet koeasetelmina, joiden kautta tutkimukseni voi tulla esiin ja esiintyä minussa. Yhä uudestaan olen tehnyt itsestäni eräänlaisen anturin, joka pyrkii tunnistamaan ja jäljittämään omia muodonmuutoksiaan. Tutkimusjulkaisu pohjautuu näihin kokeiluihin. Samalla siitä tulee oma kokeellinen näyttämönsä. How to Be a Medium koostuu ääninäytelmästä, läpisävelletystä esseestä ja äänikirjan muotoon tehdystä johdannosta, jotka kaikki ovat lukijan saatavilla myös kirjoitettuna tekstinä ala- ja lähdeviitteineen. Lisäksi se sisältää videoteoksia ja muuta materiaalia, jotka avaavat tutkimusta ja tuovat näkyviin sen moninaiset vaiheet. Tavoitteeni on ollut, että tutkimusjulkaisuni olisi luettavissa monin eri tavoin, että se voisi kutsua lukija-kuulija-katsojansa kokemuksellisesti keskeisten kysymystensä äärelle, ja että sitä voisi lähestyä sekä tutkimustekstinä että taideteoksena. Tämä tutkimukseni viimeinen näyttämö ehdottaa, että lukija-kuulijasta-katsojasta voi hetkeksi tulla teoksen väliaine – sen medium.
    Abstrakt Min konstnärliga forskning utgår från skådespelaren som en mellanliggande varelse, ett instrument och en förmedlande aktör. Den frågar hur de kroppar som uppträder formas och visar hur de invanda arrangemangen i teaterapparaten ger sig i uttryck i skådespelarens kropp. Samtidigt funderar min forskning på hur den fysiska upplevelsen formas i materiella, sociala och tekniska sammansättningar. Den skapar utrymme för märkliga kopplingar, queera kroppsligheter, infiltrerade aktörer och svävande konturer och observerar de dolda förändringsmöjligheterna i dem. Som skådespelare och forskare har min primära forskningsstrategi varit att iscensätta och bosätta mitt forskningsproblem. De "modifierade teatrarna" som jag samlat ihop har fungerat som försökskonstellationer genom vilka min forskning kan komma fram och uppträda i mig. Om och om igen har jag gjort mig själv till en slags sensor som försöker identifiera och spåra sina egna förvandlingar. Forskningspublikationen grundar sig på dessa försök. Samtidigt blir den en egen experimentell scen. How to Be a Medium består av en ljudpjäs, en genomkomponerad essä och en inledning i ljudboksform, som läsaren också har tillgång till som skriven text med fotnoter och källhänvisningar. Dessutom innehåller den videokonstverk och annat material som öppnar forskningen och synliggör dess många skeden Mitt mål har varit att min forskningspublikation ska kunna läsas på många olika sätt, att den ska kunna bjuda in läsaren-lyssnaren-tittaren till upplevelsemässigt centrala frågor och att man ska kunna närma sig den både som forskningstext och konstverk. Den här sista scenen i min forskning föreslår att läsaren-lyssnaren-tittaren för ett ögonblick kan bli verkets mellanmaterial – dess medium.
  • Activism at the pivot of agenda and agency : critical relatedness and the promise of global citizenship in music education
    Angel-Alvarado, Rolando; Schmidt, Patrick; López-Íñiguez, Guadalupe (Taylor & Francis, 2026)
    Lehtiartikkeli
    Global Citizenship Education (GCE) offers particular promise encompassing socio-political ideologies, such that the agency of individuals is continuously negotiated with social agendas. Yet these forces do not always align: agendas can enable activism but also constrain or appropriate it, sometimes creating the illusion of agency within predetermined ideological boundaries. Although GCE is often interpreted through diverse orientations, its implications for music education remain underexamined. This essay aims to explore the complex relationship between agenda and agency, examining how their intersections and tensions shape activism when framed through the lens of global citizenship. In this regard, the analysis has focused on the intersubjectivity of activist music education, appraising the agency, the resistance agenda, and the ideological relationships that intertwine them. The results show music education nurturing resilience, critical awareness, and collective resistance when activism becomes genuinely central to GCE. As such, it can cultivate liberatory, critical, and transformative behaviours, enabling educators and students to engage with complexity while resisting the co-optation of their agency and working towards more just and sustainable futures.
  • Mietin usein, miltä tunteeni minusta tuntuvat : sosioemotionaalisten taitojen kehityksen tukeminen peruskoulun musiikinopetuksessa
    Kuokka, Helmi (Taideyliopiston Sibelius-Akatemia, 2026-04-10)
    Opinnäyte (kandidaatti)
    Tämän tutkimuksen tarkoituksena on lisätä ymmärrystä siitä, miten musiikkikasvatus voi tukea peruskouluikäisten tunne- ja vuorovaikutustaitojen eli sosioemotionaalisten taitojen kehittymistä. Nämä taidot nähdään olevan yhteydessä musiikin hyvinvointivaikutuksiin ja terapeuttisuuteen koulun musiikinopetuksessa. Tutkimuksessa kiinnitetään erityistä huomiota siihen, minkälainen pedagoginen ympäristö mahdollistaa näiden ulottuvuuksien tunnistamisen ja toteutumisen. Tutkimuskysymykseni on: Miten musiikkikasvatus voi tukea lasten ja nuorten sosioemotionaalisten taitojen kehittymistä? Tutkimukseni teoreettisessa viitekehyksessä tarkastelen sosioemotionaalisia taitoja, turvallista oppimisympäristöä sekä musiikin terapeuttisuutta. Menetelmänä on käytetty kirjallisuuskatsausta. Aineisto koostuu kasvatuksen ja musiikkikasvatuksen tieteenalojen tutkimusjulkaisuista. Musiikinopetuksen toimintatavoilla ja ympäristöllä, opettajan pedagogisilla valinnoilla ja opetuksen sisältövalinnoilla voidaan tutkimusten mukaan vaikuttaa lasten sosioemotionaalisten taitojen kehitykseen sekä terapeuttisuuden tunteen kokemiseen esimerkiksi osallistamalla oppilaita kappalevalintoihin ja panostamalla ryhmäytymiseen. Kyseisten taitojen kehittäminen vaatii kuitenkin oikeanlaisen ympäristön ja esimerkiksi ryhmien ja tilojen koot sekä luokan varustelu ja kunto ovat opettajan vaikutuksen ulottumattomissa. Opettaja voi kuitenkin omalla toiminnallaan, asenteellaan ja tuntien suunnittelulla parantaa mahdollisuuksia oikeanlaisen turvallisen ja pedagogisen ympäristön muodostumiseksi. Aineiston pohjalta rakentuu käsitys musiikinopetuksen ja musiikkiterapian yhtäläisyyksistä ja eriäväisyyksistä ja niiden toimintatapojen potentiaalista terapeuttisuuden ja sosioemotionaalisten taitojen kehityksen tukemisessa koulukontekstissa. Tutkimusten perusteella voidaan todeta musiikintuntien opettavan ja kehittävän luontevasti sosiaalisia taitoja ja terveen itsetunnon sekä tunnetaitojen kehittymistä.
  • Symmetria ja muodon jäsentyminen Riikka Talvitien Seireenietydissä
    Korhonen, Eeva (Taideyliopiston Sibelius-Akatemia, 2026-07-28)
    Opinnäyte (kandidaatti)
    Tutkielma käsittelee muodon jäsentymistä sekä symmetrian roolia Riikka Talvitien Seireenietydissä. Tutkielmassa esitetään, miten rajakohdat ja siirtymäalueet jäsentävät teoksen muotoa, miten siirtymäalueet on rakennettu ja miten niiden tekstuuri ja motiivinen materiaali eroaa teoksen muusta motiivisesta materiaalista. Tutkielmassa näytetään, miten symmetria osallistuu rajakohtien ja siirtymäalueiden rakentamiseen ja millä eri tavoilla symmetriaa hyödynnetään teoksessa.
  • From talented musician to whole child : leaders’ perspectives on caring for gifted students in specialist music programmes
    López-Íñiguez, Guadalupe; McPherson, Gary Edward (Cambridge University Press, 2026)
    Lehtiartikkeli
    This study investigates how institutional leaders internationally balance care ethics and excellence within specialist programmes for children gifted for music. Such programmes are offered worldwide, ranging from traditional conservatoire institutions through to highly selective programmes in public and private schools. Eighty-one programme leaders from 68 institutions across 25 countries or states responded to a survey about how they support gifted young students within their music programmes. Comments were coded according to: (1) the programme itself; (2) inter-personal interactions and communication among teachers, students, parents and the community and (3) intra-personal elements focused on the student. Several challenges, imbalances and opportunities related to caring for gifted music students are discussed, highlighting a paradox between providing care for gifted students and the pressure placed upon them.